潮新聞：用三十年煙火氣串聯(lián)起城市記憶！杭州市歌《夢(mèng)想天堂》搬上話劇舞臺(tái)

今年11月，浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院將迎來建校70周年。

校慶倒計(jì)時(shí)之際，一部承載杭州城市靈魂的原創(chuàng)話劇《夢(mèng)想天堂》，在浙江實(shí)驗(yàn)藝術(shù)劇場(chǎng)掀起觀演熱潮。這部由師生共創(chuàng)的舞臺(tái)作品，以杭州市歌為靈感，用三十年煙火氣串聯(lián)起城市記憶，讓觀眾在時(shí)代齒輪的轟鳴中觸摸杭州的溫暖與力量。

當(dāng)市歌旋律響起，掌聲與淚水交織成詩，這不僅是一場(chǎng)戲劇的勝利，更是一座城市對(duì)自身精神的深情回望。

話劇《夢(mèng)想天堂》劇照。浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院供圖

從市歌到舞臺(tái)

一部流動(dòng)的城市史詩

“我們的家，住在天堂……”1995年，應(yīng)豪創(chuàng)作的這首未提“杭州”卻處處是杭州的歌，如今以戲劇的形式在舞臺(tái)上重生。

話劇《夢(mèng)想天堂》以同名市歌為精神內(nèi)核，將敘事起點(diǎn)錨定在歌曲誕生的1995年，通過西湖邊倒?fàn)敗⑻踊榈慕�西姑娘、甘肅來杭的父女等“小人物”的命運(yùn)交織，鋪展出一幅跨越三十年的城市畫卷。

編劇團(tuán)隊(duì)摒棄宏大敘事，選擇用“一碗面館”的市井空間濃縮時(shí)代變遷：老式電話亭的鈴聲與掃碼支付的提示音此起彼伏，河坊街的三弦琴聲與錢江新城的電子節(jié)拍碰撞激蕩。導(dǎo)演那剛將手機(jī)支付取代公共電話亭、直播電商沖擊實(shí)體店等時(shí)代符號(hào)，編織成流動(dòng)的舞臺(tái)蒙太奇。“腳手架不僅是城市建設(shè)的骨骼，更是每個(gè)人構(gòu)建精神家園的隱喻。”那剛的創(chuàng)作理念在舞臺(tái)上化為現(xiàn)實(shí)——霓虹燈切割的都市叢林間，觀眾既能聽見南宋鼓點(diǎn)的歷史回響，也能觸摸到亞運(yùn)時(shí)代的脈搏跳動(dòng)。

作為浙江省2023年度舞臺(tái)藝術(shù)重大主題創(chuàng)作揭榜掛帥項(xiàng)目，《夢(mèng)想天堂》在藝術(shù)呈現(xiàn)上實(shí)現(xiàn)多重突破：香氛遙感技術(shù)讓桂花雨的氣息漫溢劇場(chǎng)，立體聲場(chǎng)構(gòu)建出沉浸式城市音景。

詞曲作者應(yīng)豪更是親自操刀音樂設(shè)計(jì)，將傳呼機(jī)的嘀嗒聲、西湖的風(fēng)雨聲化作城市的“白噪音BGM”，讓每個(gè)音符都成為打開記憶的鑰匙。“這不是簡(jiǎn)單的歌曲改編，而是一次與城市記憶的深度對(duì)話。”應(yīng)豪說。

話劇《夢(mèng)想天堂》劇照。浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院供圖

師生同臺(tái)演繹

藝術(shù)傳承中的夢(mèng)想接力

舞臺(tái)上，腳手架構(gòu)筑的不僅是城市景觀，更搭建起藝術(shù)教育的傳承之路。浙藝戲劇影視學(xué)院退休教授、在職教師、畢業(yè)生與在校生四代同臺(tái)，讓《夢(mèng)想天堂》成為一部“會(huì)呼吸的活態(tài)教材”。

戲劇系主任史昕教授化身見證半世紀(jì)變遷的吳阿婆，這位昆曲大師周傳瑛的弟子，將傳統(tǒng)戲曲的韻白化入話劇臺(tái)詞；畢業(yè)生沈晨洲飾演的創(chuàng)業(yè)者，其奮斗軌跡與自身經(jīng)歷高度重合，“杭州就是我的夢(mèng)想天堂”的臺(tái)詞恰似心聲獨(dú)白；在校生則通過角色體驗(yàn)，在排演中完成從課堂到舞臺(tái)的跨越……這種“師生共創(chuàng)”模式，既是浙藝“教學(xué)-實(shí)踐-創(chuàng)作”一體化培養(yǎng)體系的縮影，也讓舞臺(tái)人生與現(xiàn)實(shí)人生產(chǎn)生奇妙共振。

話劇《夢(mèng)想天堂》劇照。浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院供圖

創(chuàng)作過程中，“如何讓市歌精神照進(jìn)戲劇靈魂”成為最大挑戰(zhàn)。那剛帶領(lǐng)團(tuán)隊(duì)走訪數(shù)十位城市見證者，從兵哥哥的婚約故事到美院教授的身世謎題，每個(gè)細(xì)節(jié)都經(jīng)過歷史考證。“我們不要新聞劇式的羅列，而要展現(xiàn)人在城市中的成長(zhǎng)與融合。”

當(dāng)劇中人用“弄啥西”“你當(dāng)我62啊”等地道俚語拌嘴時(shí)，觀眾席爆發(fā)的會(huì)心笑聲，印證了這種扎根生活的創(chuàng)作理念的成功。正如制片人胡赟所言：“從《云上的日子》到《夢(mèng)想天堂》，我們打磨的不是劇本，而是城市精神的切片。”

話劇《夢(mèng)想天堂》劇照。浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院供圖

觸摸城市心跳

在共情中尋找時(shí)代答案

當(dāng)終場(chǎng)燈光亮起，市歌旋律如水般漫過劇場(chǎng)，觀眾集體起立合唱的畫面，成為每場(chǎng)演出最動(dòng)人的注腳。這份情感的爆發(fā)，源于話劇對(duì)城市記憶的精準(zhǔn)捕捉，它讓每個(gè)杭州人都能在舞臺(tái)上看見自己的影子。

老杭州人看到的是堅(jiān)守與接納：面館老板秦老伯從固執(zhí)守護(hù)傳統(tǒng)到擁抱新事物的轉(zhuǎn)變，恰似這座城市對(duì)外來文化的包容。

新杭州人感受到的是歸屬與希望：甘肅女孩在美院找到人生方向、江西姑娘在電商浪潮中逆襲的故事，詮釋著“此心安處是吾鄉(xiāng)”。

資深媒體人俞柏鴻評(píng)價(jià)：“太多的杭州人，都能在這部劇中找到自己的青春、生活和夢(mèng)想。沒有夢(mèng)想的人生叫漂泊，沒有追求的人生叫流浪。話劇中的每一個(gè)杭州小人物，他們都給了自己答案。杭州，緣何被稱之‘夢(mèng)想天堂’？這部話劇，更是給出了溫暖而深刻的答案。”

話劇《夢(mèng)想天堂》劇照。浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院供圖

該劇更以藝術(shù)語言回答時(shí)代命題：當(dāng)城市化進(jìn)程中的碰撞不可避免，《夢(mèng)想天堂》用兵哥哥與本地戀人的愛情波折、實(shí)體店主與直播網(wǎng)紅的觀念沖突，揭示“融合”才是終極答案。

腳手架裝置隨劇情漸次攀高，象征精神家園在碰撞中生長(zhǎng)。結(jié)尾處，不同年代的角色在立體舞臺(tái)上平行行走，形成跨越時(shí)空的和聲。這正是杭州作為“夢(mèng)想天堂”的深層密碼：既保有西湖的詩意，又孕育數(shù)字新城的活力；既傳承千年文脈，又擁抱創(chuàng)新浪潮。

浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院手工藝學(xué)院師生團(tuán)隊(duì)打造的浙藝禮物×《夢(mèng)想天堂》話劇周邊文創(chuàng)。浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院供圖

七十載藝教耕耘，三十年歲月如歌。《夢(mèng)想天堂》的舞臺(tái)上下，藝術(shù)傳承與城市精神完成了一場(chǎng)雙向奔赴。

不久的將來，當(dāng)金桂飄香杭城，浙藝校慶的鐘聲敲響，這部凝結(jié)著師生心血的作品，已不僅是獻(xiàn)給杭州的情書，更成為解碼中國(guó)城市化進(jìn)程的藝術(shù)范本。正如那剛所期許的：“當(dāng)觀眾在別人的故事里摸到自己的心跳，戲劇便完成了它的使命。”而這座城市的心跳聲，正隨著《夢(mèng)想天堂》的旋律，在時(shí)代的共鳴中愈發(fā)鏗鏘。