浙昆《十五貫》誕生記（連載二） “國風(fēng)”擔(dān)綱《十五貫》

“國風(fēng)昆蘇劇團(tuán)”擔(dān)綱演出改編本《十五貫》是歷史賦于它的重任，決非有人所說的“偶然”，而是昆曲“遇難獲救”的契機(jī)與必然。理由有三：

一是“國風(fēng)”復(fù)蘇的大勢使然。1949年5月浙江解放，朱國梁領(lǐng)班的“國風(fēng)蘇昆劇團(tuán)”落地嘉善縣，有了扎根之地。1951年秋末，在嘉興地區(qū)舉辦的戲曲會演期間，為配合抗美援朝，劇團(tuán)首先演出朱國梁據(jù)抗金故事改編的大戲《靖海怒潮》（又名《光榮之家》），飾金兀術(shù)的沈傳錕等名角廣受贊揚(yáng)。接著又演出由周傳瑛導(dǎo)演的《漁家樂·端陽》，周傳錚擫笛，沈傳錕、周傳瑛、王傳淞、包傳鐸飾演四漁夫。字正腔圓的歌唱，惟妙惟肖的表演，使臺下觀眾鴉雀無聲，曲終時報以熱烈的掌聲，得到在場領(lǐng)導(dǎo)的青眼相加，是年劇團(tuán)于嘉興地區(qū)獲準(zhǔn)登記。1953年1月，由周傳瑛改編的《牡丹亭》參加杭州市戲曲會演，再獲好評，本團(tuán)獲準(zhǔn)落戶杭州。是年秋，京劇名家唐韻笙來杭演出，他要求向昆劇觀摩學(xué)習(xí)，于是劇團(tuán)組織了為唐演出的專場，所演全是昆劇折子戲，其中王傳淞主演的《下山》最為唐所贊賞，演出結(jié)束后，唐贈送大幅錦旗以示謝意。從此，昆劇在浙江開始復(fù)蘇。1954年7月，為紀(jì)念洪昇逝世二百五十周年，由張宗祥發(fā)起，田漢、洪深促成，鄒大憨執(zhí)筆、周傳瑛執(zhí)導(dǎo)、李榮圻司笛的《長生殿》排練上演。 9月，劇團(tuán)赴上海參加華東地區(qū)戲曲觀摩大會演出，又獲好評。這是一個大膽嘗試的改編本，全劇采用《定情·賜盒》《進(jìn)果》《鵲橋·密誓》《小宴·驚變》《罵賊》《埋玉》，以揭露封建統(tǒng)治者為追求享樂，不顧百姓的疾苦。是年，劇團(tuán)改名“浙江國風(fēng)昆蘇劇團(tuán)”，屬民營公助性質(zhì)，改“蘇昆”為“昆蘇”，是表示以演昆劇為主。1955年11月，在杭州東坡劇院舉行昆曲觀摩演出，又對參演劇目《長生殿》作了更大膽的改編，分別在《進(jìn)果》后增加《舞盤》《傍訝》；在《密誓》后加《邊報》，刪《罵賊》，以突出以李、楊愛情悲劇的主線。除本劇外，還獻(xiàn)演了《牡丹亭》“鬧學(xué)”“游園驚夢”，《連環(huán)記》“議劍”“獻(xiàn)劍”“小宴”，《西游記》“借扇”，《尋親記》“茶坊”，《躍鯉記》“蘆林”，《呂蒙正》“評雪辨蹤”，《販馬記》“桂枝寫狀”等。其中《太白醉寫》《斷橋》等劇停演近二十年，俞振飛、朱傳茗、華傳浩、鄭傳鑒、方傳蕓、汪傳鈐等應(yīng)邀來杭同臺演出，名聲大振。可見，《十五貫》正是在昆劇走向更大復(fù)蘇的背景下改編演出的。

二是“國風(fēng)”及其前身長期演出《十五貫》經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶。早在清光緒十六年10月15、16日，大雅班于上海三雅園分別演出前、后本。前本為《義全》《別弟》《鄰疑》《得環(huán)》《摧花》《餌毒》《陷辟》《商贈》《歸家》《殺尤》《皋橋》《審問》《朝審》《男監(jiān)》《宿山》《女監(jiān)》等16出；后本為《批斬》《見都》《踏勘》《訪鼠》《測字》《義訴》《審豁》《謁師》《拜香》《刺繡》《訂婚》《雙圓》等12出，合計(jì)28出，不僅比原著多出兩出，且出目名稱除少數(shù)幾出外，其余均作了改寫。民國十四年，經(jīng)沈月泉、沈斌泉、吳義生、尤彩云傳授，“傳”字輩于上海徐園演出時又作了較大的改刪，包括《商贈》《殺尤》《皋橋》《審問》《朝審》《宿廟》《男監(jiān)》《女監(jiān)》《判斬》《見都》《踏勘》《訪鼠》《測字》《審豁》等14出，號稱《全本十五貫》。1953年秋，國風(fēng)蘇昆劇團(tuán)在杭州“人民游藝場”演出時，又作了刪改，刪去《宿廟》《女監(jiān)》兩出，并安排了最佳的演出陣營：周傳瑛飾演況鐘，王傳淞飾婁阿鼠，龔祥甫飾熊友蘭，朱世藕飾熊友蕙，張世萼飾蘇戌娟，包傳鐸飾都爺，周傳錚飾尤葫蘆，蔣笑笑飾演陶復(fù)朱，取得頗好效果。此后，繼續(xù)邊改邊演，直至1955年11月黃源陪張駿祥于杭州勞動劇場觀看時，仍在不斷的完善之中。此劇使他們耳目一新，遂毅然做出取代《牡丹亭》的決策。這本不斷演出與完善的《全本十五貫》，正是1956年演出本據(jù)以改編的底本，連演出陣營也大部襲舊。可見新編《十五貫》成功演出，除了黃源、陸定一等領(lǐng)導(dǎo)的慧眼及時發(fā)現(xiàn)外，主要還是昆劇“傳”字輩藝人及其前輩長期演出與不斷實(shí)踐的結(jié)果。

三是貫徹“雙百”方針與“推陳出新”方針的結(jié)果。昆劇傳統(tǒng)劇目如何通過改編而獲得當(dāng)代生命，這是一個長期存在的一個難題。早在1942年4月，毛澤東為延安平劇院成立題詞時，即提出了“推陳出新”的方針。1951年，在中國京劇院成立時，毛澤東再次重申并向全國提出“百花齊放，推陳出新”的方針。昆劇《十五貫》正是在這個方針的指引下取得成功并成為表率的，因此，它成功的意義遠(yuǎn)超其本身。這次改編之所以成功，關(guān)鍵在于改編者善對原著。原著《雙熊夢》本來就是一本比較優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇目，歷來盛演昆劇舞臺，直至“傳”字輩的藝人仍作為看家戲搬演，唯原著采取兩條線索頭緒較紊亂，場次也過于紛繁。針對這種情況，改編者對原著并沒有采取簡單的否定、剔除的粗暴做法，而是本著尊重、選擇、提煉的精神，從原著2卷26出中提煉為8場，刪去熊友蕙、侯三姑一條線，選擇熊友蘭、蘇戌娟一條線加以集中提煉，使之首尾貫穿，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)。更重要的還在于該劇緊密聯(lián)系自“肅反”運(yùn)動以來的現(xiàn)實(shí)，借況鐘在審查由審官過于執(zhí)因主觀判斷而制造的熊、蘇冤案中，出于“人命關(guān)天”的責(zé)任感，通過實(shí)地訪查，終于捕獲真兇，昭雪冤屈的劇情予以諷喻與批判，宣傳堅(jiān)持實(shí)事求是、反對主觀主義與官僚主義作風(fēng)的思想，引起觀眾強(qiáng)烈的共鳴，這才收到了轟動的效益。

《十五貫》的成功使昆劇這個劇種從“被壓抑”中被解救了出來。《人民日報》“5.18”社論對此評論說：“我們看到的，是為數(shù)不少的現(xiàn)代過于執(zhí)們的‘察言觀色’和‘揣摩猜測’。他們只憑少數(shù)人的興趣和口味……就信筆一揮，這一揮不打緊，一個具有悠久歷史的劇種在解放后就壓了好幾年。”這里所謂“歷史悠久的劇種”顯然就是指昆劇。（待續(xù)）

（作者系我校退休研究員）