概念設計大咖、原畫師王棟梁應邀美術系動漫設計專業(yè)講座——動畫角色設計

       3月24日下午一點半，我校邀請到概念設計師、原畫師、電影分鏡師——王棟梁老師到美術系4樓4414教室為動漫設計專業(yè)的三個年級的同學進行一場有關角色設計的講座。

       王棟梁老師是上海art+藝術中心講師、peas planet藝術顧問、chnzoo藝術顧問、中國美術學院古文化書法創(chuàng)研中心會員、浙江省甲骨文學會會員、國際動畫協(xié)會中國分會會員、東方夢工廠駐公司藝術家artists in residence。在二〇一八中國青年動漫創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)大賽中獲潛力個人獎并在莫言作品《檀香刑》北美發(fā)行宣傳片中擔任主美。

王棟梁老師部分作品

       今天王棟梁老師主要跟我們分享的的是：如何更加快樂的繪畫；如何在角色設計學習中的突破自己瓶頸和遇到的困難。
       首先為我們展示的是生活當中的點滴，王棟梁老師認為畫畫是沒有固定的方式或者是媒介技法限制的。任何生活中可以用來塑造出造型的都可以用來畫畫，可以說是走到哪玩到哪。比如利用速溶咖啡進行剪影玩法：用勺子沾了一些咖啡在透明玻璃上作畫。對他來說剪影在創(chuàng)作中是非常非常重要的。其中一直在探究剪影如何跟線條進行結合、如何把卡通角色設計跟水墨結合，并且讓水墨的結合方式能夠在影視作品中呈現或者是三維化、動畫化。

       之后王棟梁老師為我們展示的是一組有關水滸一百零八將中的部分人物設定。他在展示中強調：如何讓隨機性變成一張畫或者是一個設計當中的一種元素，這對設計非常有幫助。通常第一筆下去就需要結合前面剪影的邏輯。很多東西，包括繪畫不一定要拘泥一種風格，自己畫的喜歡愿意繼續(xù)下去。時間可以積累，在積累中自己獲得進步，風格也在改變隨后慢慢完善。這不僅是一種很好的學習方法也是一種方式。


       在展示中也對我們表達了他的觀點：角色設計的相對對稱和絕對不對稱。這一直是他個人設計角色的側重點，把人物用對稱的方式進行不對稱，通過這些小的突破點對人物的設計進行加分。這些小的細節(jié)不僅能透露出角色的性格、特征甚至劇情。


      講座中王棟梁老師特別強調了“指甲蓋繪畫”的訓練方法。這種繪畫方式關注的是每一個看似隨意的色塊，形狀，并通過不斷的想象進行繪畫。這種繪畫訓練的形式的優(yōu)勢就是可以幫助畫者在落筆之前或是落筆之后快速的篩選一個主要的主題，它沒有更多的空間、更多的筆觸、以及更多的時間讓你去刻畫一些不確定的或者是顧慮的東西，只會給你單向的選擇。這樣的訓練會讓你以最小的成本相較于周圍其他人獲得更多的進步。王棟梁老師提出了很多人都有的問題：花了很多時間收集了大量的繪畫資料，卻沒有記到腦子里也沒有用系統(tǒng)的篩選自己真正需要的東西，一旦失去了這些參考便很難繼續(xù)創(chuàng)作。我們要通過這些資料根據自己需求去學習，在繪畫的過程中把這些信息錄入到自己腦中，在錄入的過程中除了看到，必須要經過手才能到腦子里，再以腦子的方式回饋過來。要讓這些東西真正變成你的。

       王棟梁老師特別想與動漫學子分享的是如何以最簡單的方式在最短時間里畫出自己想要的東西的經驗。就是：第一，資訊的快速積累；第二，資訊的快速入腦變成自己的東西；第三，在時間可控和資訊可以處理的情況下樹立自己的風格然后在風格當中實現自己的價值。


       老師為在座的美術系師生現場展示作畫過程

在講座尾聲時，動漫專業(yè)的學生也同王棟梁老師做了簡短的提問與解答互動。

問：每個人在創(chuàng)作中都會有一個瓶頸期，他們對待自己的瓶頸期都有不同的解決方法，那請問王老師你是怎么解決你的瓶頸期的呢？
答：主要是換一種媒介，換一個方向去畫。比如我現在在畫一幅插畫，在作畫途中我畫得不順利或是有阻礙，我可以去尋找一些模型、攝影作品，試著用不同視角找出自己需要的素材，與其在這種地方摔筆不如換一個角度去嘗試。

問：我們時常在創(chuàng)作中不斷尋找自己的風格，那么您是怎樣一步步建立起屬于自己極具特色的創(chuàng)作風格？
答：風格與其說是風格，不如說世上是沒有風格的，所謂的風格如果只是你刻意的為了表達一種風格這一定不是你的風格。風格是你自然流露的，不用去強求。所有的風格都是建立在有理的情況下進行自然的整合，這才是你真正的風格。

問：我們平時應該怎樣去吸收，如何去探尋特色，如何把中國傳統(tǒng)文化元素運用到到自己的角色設計作品中？
答：由點及面，可以從自己感興趣的傳統(tǒng)故事入手。再結合多方面的元素進行人物的描繪。除此之外設計一個大的世界觀不如先去設計一個非常小的東西，從很小的事物開始刻畫。


最后就請王棟梁老師給還在努力學習的同學們一些建議。
王棟梁：
對于剛進入這個行業(yè)的同學，我個人建議的是不要急，藝術真的是一個復雜的結構載體。但每一個點每一根線每一個面又如此真實，所以回到繪畫的本質，繪畫不過筆筆相加，讓每一筆接近和發(fā)自理解去落筆，讓每一根線與之前之后的線都有關聯(lián)而生成屬于你自己獨特的美學理解，讓每一次表達變的更肯定更自信，讓畫面承載你的立場和快樂。快樂和時間的積累凝聚自然有其價值，這個行業(yè)的功利之路是獨木橋，而繪畫獲取快樂之途是康莊大道。

通過這次寶貴的講座我們收獲頗多，希望同學們能夠在角色設計方面有新的理解。

文案|周沁怡  排版|周沁怡  攝影|楊建行