詹永明，上世紀70年代初就讀于浙江藝術學校，后就讀于中央音樂學院、中國藝術研究院研究生部和澳大利亞西悉尼大學。現(xiàn)任上海音樂學院民樂系教授、新加坡南洋藝術學院教授，是中國乃至國際樂壇最負盛名的笛子演奏家、教育家，終身享受國務院特殊津貼。
詹永明自幼師承笛子大師趙松庭，立足南派，并取北派之精華，柔中涵剛，音色清亮。他氣韻儒雅，醉心笛子演奏，對藝術的追求孜孜不倦，對當下民樂的發(fā)展尤為關心。本著普及、傳承、革新和發(fā)展中國民族音樂文化的思路和理念，多年來，詹永明一直為民族器樂中重要支脈的笛子藝術的發(fā)展做著積極的工作。在5月7日晚浙藝院杰出校友吳蠻、詹永明經(jīng)典作品音樂會上，詹永明表演的笛子獨奏《幽蘭逢春》悠揚雅致，委婉抒情，將恩師趙松庭先生所作的這首曲子展現(xiàn)得淋漓盡致。同時，更是創(chuàng)新改變傳統(tǒng)曲目，一曲《蘭花花》創(chuàng)新地運用了掌揉音、壓揉音等技巧來模擬人聲哭泣和敘述凄切之情。
學一門藝術，不是朝夕之間即可速成，其中付出的艱辛和留下的汗水都是學習的必然過程。詹永明有了現(xiàn)在的成就，和他學笛時的認真和堅持是分不開的。當年在浙江藝術學校學習中，聆聽恩師趙松庭先生授課的同時，課下的他是十分刻苦的。冬練三九，夏練三伏，是對詹永明刻苦學笛最好的詮釋。每天清晨，聞雞起舞，就著窗外便開始練習；冬天一到，雙手都是因為吹笛子而生的凍瘡，有時候甚至皸裂。但是，他刻苦練習，咬牙堅持。
詹永明十分關心同學們的成長。他講到，現(xiàn)在的同學們們條件都很好。但是，對現(xiàn)在的大學生而言，尤為重要的一點是視野要寬闊，知識面要多元化，學好專業(yè)課的同時更要學好文化課、理論基礎課。要想學好一門藝術，需要演奏者應具有豐富的文化底蘊和對事物獨到的見地，詹永明回憶自己學笛時，趙松庭老師在身邊諄諄教導，學好專業(yè)，更要學好文化知識。演奏時，詹永明如同一個淵博的學者，將自己的情感世界緩緩展現(xiàn)在觀眾面前。他說：“在藝術實踐當中要勇于探索、追求，要將自己所學到的知識應用到專業(yè)上。”他還希望同學們具備高尚的品德，酷愛自己的藝術，要有團隊精神，要有一種關心、愛護他人的包容心，切忌閉門造車，要共同打造和建設專業(yè)，真正做到“求真尚美，精藝修為”。
楊同學是民樂專業(yè)學竹笛的學生，他有幸見識了詹永明的演奏，詹老師在藝術上的造詣和舞臺上的臺風深深震撼了她。她談到對未來道路的想法時，說的第一句話就是“我要像詹永明先生那樣，不斷去學習，不斷去創(chuàng)新，讓更多的人認識民樂，學習民樂。”她在練習笛子時，手經(jīng)常會因為高強度而麻木，甚至抽筋；嘴巴吹得麻木，甚至破皮。但是，這樣的理想信念已經(jīng)在她的心中開始萌發(fā)。只要一空下來，她就去琴房練習，她相信功夫不負有心人，自己的努力一定會有所收獲。是詹永明老師的演奏激勵了她，為民樂發(fā)展添磚加瓦的責任鼓舞了她。
藝無止境。詹永明知天命之年依舊不斷學習，不斷創(chuàng)新。我們新一代年輕人更應該如此，只有不斷實踐，不斷學習，才能融會貫通，才能精煉自如。要將我之所學，內化于心，外化于形，像詹永明先生那樣，尊重藝術，不斷學習，在藝術的道路上精益求精，融匯創(chuàng)新。